国内外关于服装研究的方式差别很大，在艺术风格、形式语言和造型形态上有许多不同，中国服装较为传统，设计手法表现的含蓄委婉，而西方设计师大胆狂野的手法将服装设计演绎的淋漓尽致，从设计到T台秀，独树一帜独具风格。设计中融入中国特色文化，将古老的艺术和现代手法与审美组合在一起，在流行元素中注入中国文化。本次毕业设计紧扣设计主题，将中国传统元素刺绣、祥云以及园林工艺，结合现代工艺手法，体现其别致独特的特点，同时突出其轻盈柔和之感。在色彩方面，主要运用白色，再加上其他颜色点缀，比如红色、粉色、黑色、蓝色、黄色等色彩，以期更好的突出主题。
目 录
1 前言....................................................1
1.1 研究背景........................................................1
1.2 国内外关于该论题的研究现状......................................1
1.3 研究的方法与内容................................................2
2 设计主题说明............................................3
2.1 灵感来源........................................................3
2.2 服装廓型的选择与分析............................................3
2.3 服装的面料......................................................4
2.4 服装的色彩......................................................4
2.5 列举说明传统元素................................................6
2.6 款式设计....................... *51今日免费论文网|www.jxszl.com +Q: #351916072# 
.................................6
3 结构设计与工艺制作......................................7
3.1 服装制版部分....................................................7
3.2 裁剪缝制过程....................................................8
3.3 特殊工艺的处理过程..............................................9
3.4 面料的处理过程..................................................9
4 配饰的叙述..............................................9
5 表现效果...............................................11
分析总结.................................................12
参考文献.................................................13
致谢.....................................................14
1 前言
1.1 研究背景
服装最早是用来保护自己身体和遮羞的，紧随着人们价值观的转变和经济水平的增长,在人们大脑中渐渐形成一种认知,一种对文明的认知。衣、食、住、行是人类最基本的生活需求，而这些本能的生存需求是对人类的文明程度最好的反馈。设计的创作灵感源于生活但又高于生活，设计千变万化，但它的核心始终是以人为本。时代的进步、现代生活观念的转变加上人类对自身环境的关注，使得设计变得更合理更人性化，夸张但切合实际。设计不仅要体现人文精神还要符合现代设计构成原理和现代美学原则，调节视觉冲击和舒适程度。
在物欲横流的今天，任何一项研究[7]是有意义的，都是经过深思熟虑的。目前，中国是人口大国也是发展中国家，是世界上最大的服装消费国，也是世界上最大的服装出口国，层面广、需求大、构造差，这从某种程度反映了中国技不如人的服装设计水平，服装设计是中国服装企业大规模的软肋,整体水平低下。中国服装设计水准还远赶不上国际化的设计水平，因此还没有诞生具备对世界潜移默化的服装设计师[13]。因为中国服饰在漫长的历史演变当中，逐渐稳固，思维都有局限性，但能很好的表现民族风土服饰文化。而国外设计师把传统元素加上现代手法柔和在一起，奇异夸张的造型,往往不能很好的诠释中国的文化内涵，只达到了设计的效果而忽略了人们的穿着需求。日常生活中时尚在很大程度上受心理因素的影响，即形成心理感受。而在设计方面更要注重这一点，要顺应快节奏时代的潮流，要明白服装的时尚是最能冲击人们视野的东西，所以研究服装设计更能直接快速的研究人们的心理。服装设计注重时尚感突出每个人的个性，反过来辅助设计的发展
1.2 国内外关于该论题的研究现状
在欧美，日韩以及其他服装发展较好的国家，该论题的研究已经相当成熟，并且已经得到大众的接收。众所周知的维多利亚的秘密2015年内衣秀，其中一个主题异域彩蝶，模特们将蝴蝶的灵动与美展示的活灵活现，用蝴蝶的体态轻美来展示服装的华丽华美，同时不失优雅。人们能够随心所欲来按照自己的要求装饰自己，设计师们可以进行大胆的设计，可以不择手段，可以不受任何约束，真正意义上的体现了流行时尚的含义。本次设计的主题在国内也被广泛的推广应用，2009年春晚舞蹈《蝶恋花》的服装设计者程钧将蝴蝶充分的运用在舞台表演当中。服装设计风格主要偏于欧美风，但是又不失中国传统服饰的美感，该服装风格的发展趋势在国际上已经得到广泛的认可。
源于美与时代月刊中篇名为《三宅一生与解构主义服装》，作者李苏君、彭景荣，文中提到了著名世界日本设计大师三宅一生[1]，他将东西方的设计风格完美融合，通过对结构主义手法的灵活运用，打破传统服装的设计风格，创造出一种新风格的解构主义服装，对传统服装的概念造成了一种强烈的冲击。解即拆解、解体，构即结构、构成，换句话说，解构不仅仅是分开与解剖，而是在已有的基础上进行改造重组，包括面料再造。文中系列的解构阐述对后来的设计有着重大的意义，开拓了设计的思维，并被广泛的应用。李平的《面料再造的艺术表现力》讲到了面料再生的部分技术和心得体会[5]，同时指出面料再造在新型面料设计中的作用，掌握一些基本的面料再造方法利于在面料中突出。张吉升《服装材料在服装设计中的应用》指出各种服装材料的不同性能及适合制作的各类服装，为成衣制作选择面料方面提供依据[6]。约翰内斯.伊顿的《色彩艺术》中说光是色之母，色是光之子，通过对红、黄、蓝三原色的研究[15]得到环形色彩体系，他的色彩理论为后来的色彩教学做出显著贡献。色彩可以直接表达人们内心的情感，不同色彩所代表的意义也不一样，充分了解这些在色彩配色设计方面会有很大的帮助。

原文链接：http://www.jxszl.com/ysl/fzsj/40322.html