摘 要众所周知，每个动画片都有着自己的故事，而且，同一部动画片中也会包含多个故事，而要突出故事画面风格的视觉艺术效果，则需要以故事内容为核心，充分运用色彩元素。色彩是非常神奇的元素，通过不同的色彩搭配可以构造出不同风格的画面，当然，平淡无奇的画面并不会更好地吸引观众的眼球，因为这些画面大多都显得较“空”，画面未能充分的吸引观众，无法有效的影响观众的情绪，而通过以内容为核心进行色彩的运用，主要是根据内容来创造画面，这样所创造出画面的本身就具有一定的内容，再加上将一些创新元素加入到画面的设计中，更加突出了二维动画画面的风格，从而有效的提升动画画面的视觉艺术冲击效果。借助FLASH这一方便的绘画软件得以保证前期色彩工作的快速出色完成，帮助团队顺利地进行后期制作，提高短片的质量。毕业设计《浮光掠影》中的色彩关系设计，将从色彩关系设计理念，色彩关系设计创作过程两个主要方面进行论述。
目 录
第一章 绪论 1
1.1课题简介 1
1.2 选题背景 1
第二章 课题调研3
2.1《浮光掠影》短片中色彩的调研3
第三章 《浮光掠影》短片中人物角色色彩设定过程及创作历程
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3.1人员安排 4
3.2 角色色彩设定 5
3.3 场景色彩设定 6
结束语 8
致谢9
参考文献10
第一章 绪论
1.1 课题简介
这是一个发生在梦境中的荒诞故事。故事讲述了一个女子嫁给了一个自己并不相爱的贵人，出嫁时，女子的初恋，刀客（如图1所示），出现在这里并杀光了所有想要伤害她的山林强盗。之后女子被人绑走，贵人寄来一封书信请求刀客救回他的妻子。刀客闯入了女主被困住的地方，却发现幕后黑手就是女主的丈夫——贵人，两人厮杀了很久。而现实里，女主是一个漫画家，此时正戴着耳机沉睡在床上，墙上贴着和刀客长相一样的某个明星的海报，一个和梦境中的贵人长相一样的男子进入房间，并在书桌上放了一杯水，杯子正好压住了一份漫画草稿（图2所示），而这漫画的内容和梦境中最后一幕完全一样。  *景先生毕设|www.jxszl.com +Q: #351916072# 
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图1 图2
1.2 选题背景
生活本就像一场场梦目前来说，每个人都不一样，显示生活中我么即使受到现世的约束，但每个人都应该去放飞自己的幻想，或许梦中精彩的世界是存在的，在查阅资料，决定把短片定义为古代社会的武侠类型。 图3
画面和色彩上，学习日本的线条感，短片中的角色在打斗部分尽量多运用线性化的概念来体现角色在故事情节发展的重要性，因为水墨的形式，对于用FLASH的我们来说不适合，颇为可惜，所以我们就想在片头下点功夫，所以就借鉴央视水墨动画的广告作为参考（如图3所示）。短片色彩色彩采用色环
渐变的方式，将色彩的色温与剧情结合在一起， 图4
渐变的方式，将色彩的色温与剧情结合在一起，用以调动观众的心理变化。
另一方面，我们短片高潮打斗的设置上，努力融合中国的鬼怪风气，与打斗的招式上，在打斗的动作设置上尽量把握动作流畅，有张力，能体现武侠一气呵成的畅快感。（如图4所示）
第二章 课题调研
我们在这次作品中想展现的是一个具有中国武侠色彩的动画，在仔细寻找参考短片的，发现国内这一方面的作品比较少，多有着非常浓厚的中国国水墨特色，例如《小蝌蚪找妈妈》、《山水情》，还有剪纸动画。《葫芦娃》和《天书奇谭》等一系列非常优秀的作品。但是与我们的短片的预期设定有区别，做出了取舍，在我们短片中保留一点水墨戏份。在不影响短片整体性的基础上，短片的片头多下了点文章，短片的中心部分就找了日本的一部动画，《无皇刃谭》作为学习范本（如图5、6）。想展现一种武侠梦对于现实中的人们是多么的渺茫与虚幻。在颜色的基调上，天空多以灰蓝为主色调（如图7所示），画面和色彩上，学习日本的线条感，整个调研过程中，多有取舍，发现只有结合两类动画的特色，才能做到取长补短！目前来说，我国国内动画事业迎来了新的发展。反观美国动画之所以如此成功，其中有一重要方面就是对视听节奏的灵活运用，他们的动画片在事物的运动，表情和动作下足了功夫，他们很注重主题的表演性，这与美国的人文历史背景有着密切的联系。他们的民族是一个发散型思维，讲究创新意识的民族，例如迪士尼的公司的作品，画面，动作，剧情，都非常具有研究价值。那么在我们的短片设定中，部分建筑场景多以灰棕色 （如图8），可以体现出古代武侠风的历史感，在之加上天空的应景，可以说到互补，可以达到我们想要的预期效果。
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图5 图6
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图7 图8
第三章《浮光掠影》短片中人物角色色彩设定过程及创作历程
3.1人员安排
整个短片历时很久的时间，在过程中，我们组充分发挥每个组员的优势，对动画前中后期都做了人员的安排。
动画前期制作
策划
剧本
脚本
主要角色草稿
主要场景草稿
动态分镜
预演
曾凡强
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