目 录
绪论1
一、“含”在古典舞身韵中的特征1
（一）古典舞身韵概述1
（二）“含”的特征1
二、“含”在古典舞身韵中的作用2
（一）在肢体表现上的作用2
（二）在精神展现上的作用2
三、“含”在古典舞身韵中的运用3
（一）在舞蹈课堂中的运用3
（二）在舞蹈表演中的运用3
四、结论4
五、参考文献5
六、致谢6
绪 论
作为舞蹈艺术的基本功，古典舞身韵对于舞蹈动作的规范到位以及舞台表现力和感染力具有重要作用，是舞蹈演员必须具备的基本素质。通过对“含”这种古典舞身韵的解读来分析“含”的动作要领，有助于舞蹈演员进一步掌握“含”的表现方法，丰富和充实这一古典舞身韵的内涵。
一、“含”在古典舞身韵中的特征
（一）古典舞身韵概述
1.古典舞身韵的界定和意义
身韵是舞蹈艺术中的专有名词，它是身法和韵律的总称，是外部技法与艺术内涵的综合体。古典舞身韵能够体现舞蹈审美的精髓，同时能将古典舞训练从传统的戏曲训练中抽脱出来，形成符合舞蹈规律的训练方式。特别是在古典舞基本功练习中身韵动律和基本形态的合理使用，能够更好地实现舞蹈基本功训练的目的与价值。古典舞身韵同时也具有很强的审美性，经过较长时间的艺术实践将历代舞蹈进行提炼、整理、创造，融入到舞蹈身韵中去，体现出身韵的古典风格和艺术韵味。
2.古典舞身韵的类型和特点
根据不同的分类方式，可以将古典舞身韵分为不同类型。第一根据不同身体部位运动，可将古典舞身韵分为躯干部位身韵和 *景先生毕设|www.jxszl.com +Q:  3_5_1_9_1_6_0_7_2 
肢体部位身韵，再细分可分为手部身韵、腿部身韵、腰部身韵、颈部身韵等。第二根据不同的动作特点，可将古典舞身韵分为拧、倾、圆、曲等曲线表现形式。第三根据不同的动律，可以将古典舞身韵分为提、沉、冲、靠、含、腆、移等。
不同的古典舞身韵具有不同的特点，但总的来说有形、神、劲、律四大特点。“形”是指身韵的动作表现要到位，用外在的肢体动作表现舞蹈所蕴含的情感。尤其是要将腰部、腿部、手部的运动形态展现出来，呈现出视觉上的平圆、立圆、八字圆等古典舞经典形态。“神”是指古典舞身韵的神韵之美，打破僵化的动作和刻板的陈式，让舞蹈身韵流淌起来，体现古典舞古朴、神秘的韵味。“劲”是指赋予外部动作以内在节奏和有层次有对比的力度处理，让身韵看起来很有范儿。“律”是指动作有节奏、有韵律，呈现出舞蹈的律动之美。
（二）“含”的特征
1.“含”的动作要领
在古典舞蹈身韵中，提、沉、冲、靠、含、腆、移都是基本元素，其中“含”的把握难度较大是古典舞基本功练习的关键。目前学术界还没有对“含”这种古典舞身韵的专门研究，主要是将古典舞身韵作为综合性的基本素质进行探讨。在舞蹈教学实践中，“含”与“沉”等古典舞身韵也比较相近，但又存在区别。“沉”是指身体的下沉状态，呈现出负重的姿态以及身体向下的倾向。而“含”是指身体以腹部为中心略微向内侧弯曲，收腹弯腰，胸部向腿部倾斜，是一种躬身的姿势。“腆”是指胸部或腹部挺出，与“含”正好相反。提、沉、含、腆等身韵连起来做，可以形成完整的立圆，展现身体的柔韧性。
2. “含”的情绪表达
古典舞中的“含”表现出含蓄柔韧的情绪，常常用来表达忧伤、愤懑、失落等心理状态，表明起伏不定的内心情感。“含”这种身韵本身能够代表一定的情绪，多是负面的、消极的，而不会用起表现激动、兴奋、欢呼雀跃的情绪。因此，当舞蹈中大量出现“含”这个舞蹈身韵时，表明人物陷入沉思或困境，内心有挥洒不去的忧愁。
二、“含”在古典舞身韵中的作用
（一）在肢体表现上的作用
1.收束内敛的肢体表现
“含”需要用躯体的前倾、收束来展现，体现在形体上是一种弯曲俯身的姿态。在第十届桃李杯古典舞青年女子甲组金奖舞蹈《点绛唇》中，就有大量“含”身韵出现。这支舞蹈主要呈现出一名深闺女子思念心上人的状态，有许多含蓄的表达。因此在这支舞蹈中，手部、腰部、胸部都有许多关于“含”的身韵，配合表现人物内敛而不得张扬外放的心理活动。
2.古典舞的静态表现
古典舞最能表现中国传统女性的古典气质，这种美丽的气质古朴宁静、深远优雅，不张扬也不平庸，不耀眼也不骄躁。“含”将古典舞中的静的一面展现得十分透彻，将女子娴静、温良、优雅、含蓄的仪态表现得恰到好处。古典舞中的“含”与拉丁舞中的“含”有所不同，古典舞中的“含”身韵要求身体是较为放松自然的，而拉丁舞中的“含”要绷紧肌肉，以力量体现出美感。从同样一个“含”身韵的静态表现不同，也能看出中外舞蹈美学的差异。
（二）在精神展现上的作用
1.含蓄抑制的精神展现
“含”最能体现古典舞中柔软的身姿，配合恰当的呼吸，以及柔和的音乐，反映出舞蹈人物含蓄抑制的精神状态。“含”中，胸部、腹部都呈现出向内收的姿态，身体动作意味着舞蹈人物不愿意将内心情绪过多的暴露出来，而愿 *景先生毕设|www.jxszl.com +Q:  3_5_1_9_1_6_0_7_2 
意藏在内心自己去抚慰心灵，这正是含蓄内敛的心理体现。
2.古典舞的古韵展现
在中国古典文化中，含蓄是一种极具代表性的文化特色。无论是诗词歌赋中欲说还休的语句，还是古代女子服饰中流云溢彩的飘逸形态，都体现出中国传统文化的含蓄与涵养。古典舞是中国古风古韵的体现，而古典舞最能表现古朴特点的，莫过于“含”这种身韵，能用肢体语言让古典舞焕发出古朴优雅的效果。
三、“含”在古典舞身韵中的运用
（一）在舞蹈课堂中的运用
“含”作为一种古典舞基本身韵，在舞蹈课堂中属于学生必学的基础动作。“含”与“提”、“沉”、“腆”等身韵连接起来，也是古典舞训练的基本性连贯动作。身韵真正体现出古典舞的风貌和精髓，在古典舞基本功训练中，一定要让学生了解基本功训练与身韵训练是缺一不可的，基本功训练如果缺少了身韵就会缺乏生命力徒有空壳，无法表现优美精彩的古典舞。特别是身韵中的“含”得到了舞蹈教师在课堂教学中的普遍重视，在众多舞蹈考级资料中“含”也是一项独立的古典舞身韵，被写入教材。
（二）在舞蹈表演中的运用
“含”在古典舞剧目中的运用非常广泛，每支舞蹈都包括“含”这种基本的古典舞身韵。例如在经典古典舞作品《贵妃醉酒》中，扮演杨贵妃的舞蹈演员在“醉酒”后有大量“含”的动作，将杨贵妃的娇、俏和酒后的憨态表现得淋漓尽致。同时也体现出酒不醉人人自醉，杨贵妃借酒消愁愁更愁的意味。再如，在《凄凄长亭》中恋人送别时，男女舞蹈演员颔首含胸的动作，配合以凄婉的音乐体现出离别最销魂的意境。“含”在这里表现出缠绵悱恻、情意绵绵的韵味，让观众看到才子佳人的离别感受到深深的忧伤。
结 论
作为古典舞中最基本和最常见的身韵得元素，“含”不仅表现了古典舞中肢体语言和情绪上的内敛、含蓄和情绪的压抑，还能够提升舞蹈的艺术境界，引起观众对舞蹈的共鸣，真正发挥舞蹈艺术的表现力和感染力。因此，在日常训练中，舞蹈演员应当加强对“含”这种基本古典舞身韵的训练，提高对“含”身韵的熟练掌握程度。在舞蹈创作和编排中，也要善于运用“含”与其他古典舞身韵的配合衔接反映舞蹈主题思想，更好地展现舞蹈所蕴含的艺术本质。

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