摘 要无论是何种舞蹈，舞蹈创编都有着它不可或缺的重要的地位。舞蹈创编的内容主要反映了当前舞蹈发展的历程。而在舞蹈艺术中，元素动作发展与形象捕捉又是舞蹈编导的重要内容。 “动律”“动态”“动力”“动素”是舞蹈的元素动作的四大要素，主要是讲了舞蹈形象的主题动作和风格掌控。舞蹈形象能够反映出社会现实的本质，以及准确的表达出编导在对舞蹈作品中所塑造的人物形象所蕴藏的感情。在舞蹈形象的研究捕捉的过程中,必须要具备直观性的因素。舞蹈形象具备直观性, 舞蹈作品的思想首要任务就是有效表达出编导的思想，就可以使观众们更好更快地把握住这部作品的内容和主题，促成了舞蹈作品的视觉外在和内在的感情的完美融合,最终达成舞蹈作品的艺术美。
目 录
一、绪论 1
（一）研究背景 1
（二）研究意义 1
（三）研究方法 1
二、舞蹈形象的捕捉 3
（一）形象捕捉的定义 3
（二）形象捕捉的途径 3
（三）舞蹈形象的类型 4
三、形象捕捉在作品《无言的战友》中的具体运用 6
（一）《无言的战友》概述 6
（二）《无言的战友》的形象特征 6
四、舞蹈形象的捕捉对舞蹈编创的重要性 7
（一）舞蹈围绕形象捕捉对情节编排进行发展变化 7
（二）形象捕捉赋予舞蹈创作精神内涵 7
结论 8
参考文献 9
致 谢 10
一、绪论
（一）研究背景
对于舞蹈作品来讲，如何进行创编决定了舞蹈艺术拥有怎样价值的基础。编创就将想要表达的主题思想以舞蹈的形式两者结合起来，从而加工成的具有一种舞蹈艺术的工程。一个作品是否能够表达编导者的思想感情，最主要的还是在于舞蹈的形象是否能够塑造成功，为他人所理解和接纳。因此，关于舞蹈创编，我们首先对想要塑造的舞蹈形象进行捕捉。捕捉舞蹈形象是培养艺术环境的重要元素，也是舞蹈编创要考虑的第一元素，不可轻视，一笔带过。关于如何捕捉舞蹈形象，这就需要创作者深入体验社会生活，观察生活中的每一个细节，善于抓住生活中的每一个特点，在发现生活中的美之后塑造它的美，才能编创出优秀的舞蹈形象和作品，从而能够给观众带来 *景先生毕设|www.jxszl.com +Q: ^351916072# 
美的感受和不可磨灭的印象。舞蹈一般需要与音乐配合，在一定的艺术氛围中，音乐与舞蹈相辅相成，两者默契配合，舞蹈中的音乐可以给舞蹈带来许多可活性的元素，音乐节奏的感染力也不容小觑。本篇论文就舞蹈形象的捕捉一项进行了一个简单的分析和介绍，以及对舞蹈元素动作的发展作了部分探索，希望这篇论文对以后舞蹈上的编排工作能有一定的建议和帮助。
（二）研究意义
1.理论意义
一个优秀的舞蹈作品需要编创者的刻苦钻研和仔细体会。形象捕捉是编导者发现生活中的美，用自己独有的眼光来抓住事物的特点和个性并将这种美实现艺术化的体现。总而言之，形象捕捉是一个并不简单和创新的过程，是一部优秀舞蹈作品的关键。
2.实践意义
好的舞蹈形象可以让观众们联系到现实生活，理解到舞蹈形象所要表达的意义。视觉上不断的冲击，画面感不断的强化和渲染，在二者完美融合的震撼力之下让舞蹈形象触动每个人的心灵。因此，我们应该清楚地意识到一个舞蹈形象的成功塑造对于舞蹈编创来说重要意义。
（三）研究方法
1.文献综述法
收集与本选题有关的论文研究资料并阅读有关参考文献，舞蹈杂志、期刊论文。在有依据的前提下仔细阅读并充分合理分析各资料，然后整理总结，得出结论。
2.案例分析法
结合具体实际，通过分析经典剧目《无言的战友》的方法，对论文所提出的理论观点进行对比说明、分析和论证。
3.调查法
通过融入生活、体验生活、观察其生活环境、社会环境，在鲜活的现实实践中掌握一手资料。
二、舞蹈形象的捕捉
（一）形象捕捉的定义
想要成功塑造一个完美的舞蹈形象，前提就是要对目标有目的性的进行形象捕捉。那么，我们又该如何去进行形象捕捉呢？想要做好舞蹈形象的捕捉就必须要细心观察，用心去提取舞蹈形象的人物性格、意象特点等的具体的特征。在充分收集到这些资料和了解到这些知识过后并用专业的舞蹈词汇将他们拆分、融合、排序、综合等等。早在希腊时期，舞者就通过模仿生活中的点点滴滴来感知生活，享受生活。模仿的内容多种多项，没有局限。倘若模仿的是人，就要熟悉观察这个人的形态特征，身材是胖还是瘦，个子是高还是矮，表情是狰狞或是冷漠，脾气是温柔或者暴躁等等。在我们模仿学习的过程中，只有掌握了这些细节特点才能够模仿出生动而又自然的艺术形象。如果要模仿的对象是某个动物，更应该捕捉到其动物的形态特征，生活习性，从多种方面来对此展开模仿和研究。
如：我国著名舞蹈家杨丽萍的代表作《雀之灵》，一出世就让很多人都惊叹不已，也让她红遍了大江南北，引起了不晓得轰动和模仿热潮。从作品问世表演至今，仍然受到无数人的称赞。在表演中，杨丽萍对于孔雀这一形象塑造得非常完美，活灵活现，将孔雀真善美的特点集于一身。让人每看一次都有不一样的收获和见解，具有很好的学习意义，让人百看不厌。之所以能够如此完美，不管是有很好的舞蹈功底，这在很大程度上也源于舞者不惜代价花了许许多多的时间和精力在孔雀生动的形象捕捉上，并完美融合这一形象将其运用到舞蹈的编排当中去。在这个舞蹈的表演开场中，孔雀头的造型是其特有的标志，加上与舞者肢体上的巧妙配合，最终为观众展现了一个生动形象，印象深刻的美丽孔雀，让人为之而惊讶，赞叹。
（二）舞蹈形象的类型
塑造舞蹈形象的方法和手段有很多种。随着舞蹈艺术的发展，形成的舞蹈类别也是一百朵花。舞蹈的图像可以大致分为几类：在原有的民族风情，或公共生活的表现，群舞是舞的形象，大多数编舞使用，这是有利于展现人们的日常工作生活。以藏族舞蹈《洗衣歌》作为一个例子，当一群藏族女孩在河岸边的衣物与英超相遇，这些女孩赶到通过一些合作技能穿着解放军。群舞的形象表现出强烈的生命感，军队和鱼的表达得到了深刻的体现。在抒情的舞蹈中，没有具体的故事。舞蹈主要是为了表达出舞者心中的感觉。这种情感与思想通过演员的肢体语言和表达来表达。这也是舞蹈的特有情感表达。例如，在舞蹈《孔乙己》，盗窃，酗酒和孔乙己的断腿用舞蹈动作相结合，与封建科举制度的批评的历史，是为了拯救收到迫害的人性和社会。不同阶层的人之间的漠不关心脱颖而出。有舞蹈的一些作品中，不仅要表达的字符或个人的经验，同时也表达了工作的基金的社会生活中，场景往往流以及如何使用的字符的行动小组，通过用于创造图像和特定情绪的舞蹈形象。例如，在《孔乙己》这项作品后很长一段时间，舞者做在相应的音乐背景以湍流方式，并通过一系列的动作的形式，诸如演员站立，正面和背面的形象，显示编导的情感意图。这就要求编导发展舞蹈的意境，导致演员来执行相应的操作，来表达包含在作品中的的中国民族精神。

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