论舞蹈编导中的空间运用
摘 要
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关键字:空间；舞蹈编创；视觉；情感
空间的运用是舞蹈编导中必不可少的一部分。从舞蹈的角度来看，可以把空间分为真实空间、虚拟空间、舞蹈观看者的思维空间及想象空间。它们共同组成完整的舞蹈空间结构。空间通过合理的规划，不但可以使舞台空间进行有效的运用，并且有助于舞蹈在艺术上的展示。运用不同的空间，能让舞蹈演员的动作和情感给观众带来不同的心理感受。情感和空间的结合，使得舞蹈作品更加的丰满。因此空间在舞蹈编排当中占据着十分重要的角色。
本论文以空间作为主要研究对像，分别从现实空间，虚幻空间，空间结构，空间的特征、定义以及空间赋予作品的情感在空间中的表现等方面进行研究。重点论述空间这一技法在作品编创中的重要性，以及观众和舞台空间之间产生的联系。这项研究有利于加深舞蹈编导者对空间的认识，进而编创出思想内涵饱满和艺术特色鲜明的作品。
Abstract
The use of space is the indispensable part of the choreographer. From the perspective of dance, can be divided into real space and virtual space, the space thinking and imagination of the viewers dance. They are to form a complete dance space structure. Space through reasonable planning, not only can make the stage for effective use of space, and help to dance on the art show. Using the different space, can let the dancers movements and emotional audiences in different psychological feeling. The combination of emotion and space, making the dance works more fullness. Therefore space occupies a very important role in the middle of the choreography.
To space as the main research of this paper, respectively from the reality space and virtual space, the spatial structure, spatial characteristics, definition and work the emotion in the space of study, etc. Mainly discusses the importance of this technique in works of creative space, as well as the relationship between the audience and the stage space. The study is helpful to deepen dance the contemplation understanding of space, and creative thought connotation rich and characteristic of arts.
Key words: space; dance creation; vision; emotion
目录
前言 1
一、舞蹈编导中的空间 1
（一）空间的定义 1
（二）空间的特征 1
二、空间形态的把握 3
（一）真实空间 3
（二）虚幻空间 3
三、《小溪、江河、大海》中的空间 3
（一）舞台空间 4
（二）观众视觉空间 4
结论 6
参考文献 7
致谢 8
前言
在舞蹈的编创中，空间方位的变化是必不可少的一项技法，每一个动作的设计在动作中情感的表达，都能在舞台上不同的空间和方位中体现出不同的视觉效果。作为一个完整优秀的舞蹈作品，空间方位的变化是非常重要的，空间方位在编创中运用得好，才能使一个作品流畅，完整。想要编创出一个优秀的作品，必须根据舞台空间进行动作编排以及人物情感的体现相互结合，才能给观众呈现出一个完美的视觉效果。
目前国内学界对舞蹈编导中的空间运用的研究成果较为丰富，其中对舞蹈编导教学中的空间表现及运用作为主要的研究对象。它们都是以空间为主，分别从不同的领域方面来对空间这一主题进行的研究。
本论文以空间作为主要研究对像，分别从现实空间，虚幻空间，空间结构，空间的特征，定义，情感在空间中的表现等方面进行论述。内容涉及到空间在作品编创过程中可能产生的各种效果，在编创一个特定主题作品时，如何有效的将舞台空间进行运用，选出最好的一种方法等内容，在舞蹈编创这一技法当中，空间在舞蹈编创中有着十分重要的位置。从舞蹈编导空间的运用方法里，通过自己所了解到的编导方法再结合前人的研究成果，把理论知识和实践过程的结果结合在一起，使内容更加丰富独特。
在舞蹈编导当中，所有的技法里面，重点强调空间这一技法的重要性，所有的舞蹈作品里，特别是一个好的舞蹈作品，空间的运用是非常重要的，是不可缺的，可以使人们在进行舞蹈编创时，着重注意空间这一技法的运用。
一、舞蹈编导中的空间
（一）空间的定义
舞蹈空间分别有两层含义：分为内空间和外空间。内在空间是以舞蹈演员为主要结构内容的空间，例如舞者在舞台上表演时肢体所表现的舞蹈动作和摆出的造型就是内在空间。而外空间是除去舞蹈演员自身以外的空间为外空间，例如演员所需要用到的舞台、灯光、布景、道具等环境因素为外在空间。
在编创一个舞蹈作品时，内外空间的运用是必不可缺少的一部分。一个好的舞蹈作品是要将舞蹈演员的动作编创和舞台空间相互结合在一起，使呈现出的视觉效果更加完美。
（二）空间的特征
对空间做出界定后，舞蹈编导者也应该了解空间的一些特征，能更灵活、巧妙的运用在舞蹈作品里。空间也是具有一定规律性的特征，例如线条在空间中的运用。线条也有很多种类，分别有横线、竖线、斜线和曲线，而线条多数运用在群舞里面。在《喜鹊喳喳喳》群舞中就运用到了曲线，横线和竖线，曲线的运用是效果看起来非常的有运动感，给人一种灵动的感觉。横线的效果会呈现出一种推进感，使舞蹈情感有个强烈的推进。而竖线具有一种分割舞台空间的作用，也能呈现出一种挺拔的感觉。
1.空间的结构
从多个角度对舞蹈空间进行了解，舞蹈空间分别有现实空间、虚幻空间，空间的结构，空间的特和空间的定义。以及空间赋予作品的情感，同时观众的思维和想象空间也是舞蹈空间中必不可少的一部分。例如，观众在观看一个舞蹈作品时，舞蹈演员所塑造出来的人物角色以及演出场地，会根据不同人的思维想象对作品做出不同的理解。所以在舞蹈编创中编导者也应该要灵活的掌握空间结构的运用。
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